Mirai – Das Mädchen aus der Zukunft ist ein Film von Hosoda Mamoru. Dieser Film nimmt uns mit auf eine poetische Reise durch Zeit und Familie. Hosoda Mamoru, renommierter japanischer Regisseur, hat sich in der Welt der Animation einen Namen gemacht. Besonders bei bemerkenswerten Werken wie The Crossing of Time, The Wolf Children oder sogar The Boy and the Beast. 2018 bietet er uns mit Mirai – Das Mädchen aus der Zukunft (Mirai no Mirai auf Japanisch) einen neuen Tauchgang in ein Universum an, das sowohl intim als auch fantastisch ist. Dieser von Zärtlichkeit und Poesie durchdrungene Film behandelt universelle Themen mit Finesse. Wie Familie, Kindheit und Selbstfindung durch einen einzigartigen und fantasievollen Ansatz.
Die Geschichte von Kun und Mirai
Mirai – Das Mädchen aus der Zukunft folgt den Abenteuern von Kun, einem vierjährigen Jungen. Sein Leben wird durch die Ankunft seiner kleinen Schwester Mirai auf den Kopf gestellt. Kun ist es gewohnt, im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit seiner Eltern zu stehen und verspürt eine Mischung aus Eifersucht und Verwirrung. Tatsächlich monopolisiert dieses neue Familienmitglied die Liebe seiner Eltern. Als Kun eines Tages im Garten Zuflucht sucht, entdeckt er einen magischen Baum. Dies transportiert ihn durch die Zeit. So trifft er auf verschiedene Versionen seiner Familie, darunter einen Teenager, der sich als Mirai aus der Zukunft entpuppt.
Durch diese Zeitreisen lernt Kun, seine Gefühle zu verstehen. Aber auch, seine Familie aus einem anderen Blickwinkel zu schätzen und seine kleine Schwester zu akzeptieren. Treffen mit seinen Vorfahren und zukünftigen Versionen seiner Verwandten ermöglichen es ihm, die Bedeutung familiärer Bindungen und der Weitergabe von Generation zu Generation zu verstehen.
Eine intime und universelle Geschichte
Hosoda Mamoru erzählt uns hier eine zutiefst menschliche Geschichte. Eine Geschichte, die sich auf die Emotionen und die psychologische Entwicklung eines Kindes konzentriert. Im Gegensatz zu seinen früheren Werken, die oft grandiose Themen mit apokalyptischen Einsätzen vermischten, ist „Mirai, meine kleine Schwester“ eine intimere, aber genauso kraftvolle Geschichte. Das Fantastische wird als Werkzeug genutzt, um Kuns Innerstes zu erforschen. Dadurch werden komplexe Vorstellungen wie Eifersucht, Bruderliebe und Identitätskonstruktion auch für junge Zuschauer zugänglich.
Eine Animation, die Emotionen vermittelt
Die Animation ist, wie immer in Hosodas Werken, von großer Schönheit. Die Settings sind ordentlich und schwanken zwischen Realismus und Traumhaftigkeit. Mit Sequenzen, in denen sich der Alltag in magische Szenen voller Farben und fließender Bewegungen verwandelt. Durch den Einsatz von 3D, gemischt mit traditioneller Animation, entstehen beeindruckende visuelle Effekte. Besonders während der Zeitreiseszenen, in denen sich Raum und Zeit um Kun herum zu verzerren scheinen.
Die von Masakatsu Takagi komponierte Musik untermalt perfekt die unterschiedlichen Atmosphären des Films. Was dem Ganzen eine zusätzliche Ebene Poesie verleiht. Jede Note scheint die Emotionen der Charaktere widerzuspiegeln und verstärkt das Eintauchen des Betrachters in dieses zarte und melancholische Universum.
Eine Hommage an Familie und Kindheit
Mirai – Das Mädchen aus der Zukunft ist eine Hommage an die Familie in all ihrer Komplexität und ihrem Reichtum. Hosoda, der selbst Vater geworden ist, scheint seine eigenen Erfahrungen der Vaterschaft, seine Zweifel, seine Freuden und seine Entdeckungen teilen zu wollen. Durch Kuns Augen wird der Betrachter eingeladen, die Magie des Alltags neu zu entdecken. Aber auch die kleinen Momente zu schätzen, die Familienbeziehungen großartig machen.
Der Film erinnert uns daran, dass jedes Familienmitglied, ob entfernter Vorfahre oder kaum geborenes Baby, eine entscheidende Rolle bei der Bildung unserer Identität spielt. Hosoda zeigt liebevoll, dass die Familie eine unerschöpfliche Quelle von Erinnerungen, Lektionen und Liebe ist, ein Schatz, den es zu schätzen und zu verstehen gilt.
Schlussfolgerung
Mirai – Das Mädchen aus der Zukunft schafft Hosoda Mamoru ein berührendes, sowohl persönliches als auch universelles Werk, das das Herz jedes Betrachters anspricht, unabhängig von seinem Alter. Dem Film gelingt es, den Zauber der Kindheit einzufangen und gleichzeitig tiefgründige Themen mit einer Leichtigkeit und Poesie anzusprechen, die im Animationskino selten ist. Es ist eine Reise durch Zeit und Emotionen, eine Erkundung dessen, was uns innerhalb einer Familie von einer Generation zur nächsten miteinander verbindet. Eine wahre Ode an das Leben und die Familienliebe.
