Nier: Automata ist ein Action-RPG-Videospiel (Action-Rollenspiel), das von PlatinumGames entwickelt und von Square Enix. Es wurde 2017 auf PlayStation 4, PC und später auf Xbox One veröffentlicht und ist die spirituelle Fortsetzung des Spiels Nier (2010), selbst ein Spin-off der Drakengard-Reihe. Nier: Automata wurde unter der Leitung von Yoko Taro entwickelt, einem Schöpfer, der für seine komplexen Erzählungen und philosophischen Erkundungen bekannt ist, und hat Spieler auf der ganzen Welt mit seinem dynamischen Gameplay und seinem reichhaltigen Universum in seinen Bann gezogen in der Symbolik und ihren tiefgreifenden Reflexionen über den menschlichen Zustand.
Die Geschichte: Ein Konflikt zwischen Androiden und Maschinen
Nier: Automata spielt Tausende Jahre nach den Ereignissen des ersten Nier-Spiels in einer postapokalyptischen Welt, in der die Menschheit nach einer Invasion außerirdischer Maschinen zum Mond geflohen ist . Die Erde ist jetzt ein Schlachtfeld zwischen feindlichen Maschinen und Androiden, die von Menschen geschaffen wurden, um sie in diesem Kampf zu vertreten. Der Spieler verkörpert drei Haupt-Androiden: 2B, einen stoischen Kämpfer, 9S, einen neugierigen und einfühlsamen Aufklärungs-Androiden, und A2, einen geheimnisvolleren Deserteur .
Das Spiel beginnt damit, dass Sie 2B und 9S auf ihrer Mission begleiten, die Maschinen auf der Erde auszulöschen. Im Verlauf der Geschichte verschwimmen jedoch die Grenzen zwischen Freunden und Feinden und es tauchen Fragen nach der Natur des Bewusstseins, der Freiheit und der Existenz selbst auf. Die Maschinen, gegen die 2B und 9S kämpfen, beginnen Emotionen und eine Form von Intelligenz zu entwickeln. Die Handlung nimmt dann eine philosophische Wendung und behandelt Themen wie Leiden, Opfer und den Sinn des Lebens.
Gameplay: Eine fließende Mischung aus Genres
Eines der auffälligsten Merkmale von Nier: Automata ist sein hybrides Gameplay, das mehrere Genres mit beunruhigender Flüssigkeit kombiniert. Obwohl es sich in erster Linie um ein Action-Rollenspiel handelt, enthält der Titel Elemente von Hack and Slash, Shoot ‚em Up und sogar etwas 2D-Plattformspiel. Der Kampf ist schnell und dynamisch und erinnert an frühere PlatinumGames-Titel wie Bayonetta. Spieler können ihre Androiden mit Chips individualisieren, die ihre Fähigkeiten verbessern, von der Angriffsstärke bis zur automatischen Wiederherstellung der Gesundheit.
Perspektivwechsel kommen häufig vor und reichen von einem Third-Person-Spiel zu Luftbild- oder Side-Scrolling-Phasen. Diese Vielfalt verhindert, dass das Gameplay eintönig wird, und spiegelt auch die Genre-Fluidität wider, die Nier: Automata in seinem Storytelling umsetzt. Tatsächlich ändert das Spiel regelmäßig seinen Ton und seinen visuellen Stil, je nach der Entwicklung seiner Handlung und den Enthüllungen, die die ursprüngliche Vision des Spielers durcheinander bringen.
Unkonventionelles Geschichtenerzählen: Mehrere Enden
Einer der faszinierendsten Aspekte von Nier: Automata ist seine einzigartige Erzählstruktur, die sich um mehrere Enden dreht. Um die Geschichte vollständig zu verstehen, müssen die Spieler das Spiel mehrmals abschließen. Jeder „Teil“ bietet eine neue Perspektive auf Ereignisse, enthüllt zusätzliche Details und verändert die Perspektiven. Die ersten drei Hauptrouten (bekannt als Route A, Route B und Route C) ermöglichen es den Spielern, die Geschichte insbesondere aus verschiedenen Blickwinkeln zu erleben durch die Augen der drei Androiden.
Dieser Ansatz ist nicht nur ein narratives Mittel, sondern eine geniale Methode zur Erforschung von Themen wie Identität und Wiederholung. Die Spieler erleben Schlüsselmomente in einem anderen Licht und hinterfragen in jedem neuen Spiel die Vorstellungen von Schicksal und freiem Willen.
Insgesamt gibt es 26 mögliche Enden (eines für jeden Buchstaben des Alphabets), aber nur wenige sind tatsächlich wichtig für das Verständnis der Handlung. Die anderen sind humorvolle oder ausgefallene alternative Enden, charakteristisch für Yoko Taros respektlosen Stil.
Philosophische Themen: Was macht die Menschheit aus?
Der Kern des Videospiels Nier: Automata liegt in seinen philosophischen Fragen. Das Spiel erkundet anhand seiner Charaktere und Ereignisse tiefgreifende und universelle Themen. Obwohl den Androiden gemäß ihrer Programmierung ein wahrer freier Wille fehlt, beginnen sie, menschliche Gefühle wie Liebe, Angst und Hass zu spüren. Auch Maschinen entwickeln sich weiter und übernehmen Verhaltensweisen, die auf seltsame Weise denen von Menschen ähneln.
Das Spiel befasst sich mit Themen wie Nihilismus, Existentialismus und der Natur der Seele. Mehrfach bezieht er sich auf berühmte Denker wie Jean-Paul Sartre und Friedrich Nietzsche. Beispielsweise nehmen einige Maschinenfeinde die Namen von Philosophen an, während der Titel des Spiels von Nietzsches Buch „Also sprach Zarathustra“ inspiriert ist.
Im Verlauf des Spiels verschwimmen die Grenzen zwischen Menschen, Maschinen und Androiden immer mehr. Dies führt den Spieler zu der Frage, was die Menschheit wirklich ausmacht: Ist es die Fähigkeit zu fühlen, zu denken oder zu wählen? Oder ist die Menschheit ein komplexeres Konstrukt, das über diese einfachen Elemente hinausgeht?
Soundtrack: Ein immersives emotionales Erlebnis
Die Musik zu Nier: Automata, komponiert von Keiichi Okabe, wurde weithin für ihre emotionale Wirkung gelobt. Der Soundtrack mischt Gesänge in erfundenen Sprachen, majestätische Orchestrierungen und sanftere Melodien, die die melancholische Atmosphäre des Spiels perfekt unterstützen. Die Musik untermalt die starken Momente der Handlung und verstärkt die Emotionen der Charaktere und das Eintauchen des Spielers.
Der Soundtrack, der oft als einer der besten in der Geschichte der Videospiele gilt, wurde mehrfach ausgezeichnet und war Gegenstand von Konzerten auf der ganzen Welt.
Kritische Rezeption und kultureller Einfluss
Das Videospiel Nier: Automata wurde für sein innovatives Gameplay, sein anspruchsvolles Storytelling und seine philosophischen Themen gelobt. Das Spiel erhielt begeisterte Kritiken und lobte sowohl die Tiefe seiner Handlung als auch seine Fähigkeit, verschiedene Gameplay-Elemente zusammenhängend zu integrieren. Es war auch ein kommerzieller Erfolg und übertraf mit bisher über 6 Millionen verkauften Exemplaren die ursprünglichen Erwartungen von Square Enix.
Der Einfluss von Nier: Automata geht über Videospiele hinaus. Seine Auseinandersetzung mit existenziellen Fragen, sein reichhaltiges Universum und sein einzigartiger Ansatz beim Geschichtenerzählen haben Spieler, Kritiker und sogar Philosophen fasziniert. Das Spiel wird oft als Beispiel dafür angeführt, wie Videospiele ein Medium für tiefgründige und emotionale Erzählungen sein können.
